浅谈课堂乐器在音乐教学中的运用

随着艺术教育的蓬勃发展，乐器学习作为音乐课堂的一项重要内容日益受到重视。《音乐课程标准》指出，器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣，发挥音乐教育的审美功能，丰富学生的课余音乐生活，都有着重要作用。我国自20世纪80年代将器乐教学纳入中小学音乐教学以来，实践证明演奏乐器是中小学音乐教育不可缺少的重要组成部分。
        在中小学，“演奏”主要指课堂乐器的演奏教学。例如，各种打击乐器、竖笛、口风琴、口琴、电子琴等。至于民族管弦乐器、西洋管弦乐器，由于需要较多的练习时间，绝大多数可放在课外活动或校外活动中去学习。在此，我们所阐述的，还是集中在课堂教学乐器上。下面我以竖笛和打击乐器为例，谈谈课堂乐器在音乐教学中的运用。
一、课堂乐器在音乐创作活动中的运用
        音乐本身是一门极富创造性的艺术。音乐教学都能为学生提供发展创造精神和创造能力的机会。《标准》规定，作为音乐教学的“创造”领域，包含三个方面的内容，即：探索音响与音乐（音响探索）；即兴创造（综合性创造活动）；创作实践（音乐创作）。
1、创作节奏和旋律
        我们中小学，特别是小学的音乐创造活动常常是从模仿入手的，模仿是音乐创造的必经之路。通过模仿，由易到难、循序渐进地进行创造学习。例如竖笛学习吹奏si  la      sol时，可以这样设计：
（1） 在教会音的正确指法后，老师不断地在si音上吹出不同的节奏。
           如：（师）7   7   7   0
          那么学生进行模仿吹奏（生）7   7   7   0
          接着，老师变化节奏（师）77   77   7   0
       （生）模仿吹奏77   77   7   0
        老师再变化节奏，吹出一小节有二分音符、四分音符、八分音符组成的旋律：
      （师）7    77    7-
        学生也模仿吹奏（生）7    77    7-      等
（2）学习了“la”和“sol”后，老师要求学生进行模仿和变化的练习。
          如：（师）吹奏：6   5   6   0     学生先模仿，接着即兴变化一小节，
          如：（生）6   5  6   0     6   56   5-
          也有的吹奏：66   55   6   5    等。
（3）学习了“si、la、sol”三个音后，进行即兴旋律问答句练习。
         如：（师）6   5   6   7    6   56   6   0   
      （生）6   5   6   7    6   66   6   0
       或（生）6   7   6   5    66   55   6   0    等。
       这堂课从最容易、最简单的三个音开始，先易后难，且学了就用，这是器乐教学的一条原则。这堂课采用模仿的 学习方式，带领学生从模仿进入创作，使学生在潜移默化中获得创作的灵感，激发创作的兴趣。
2、探索音响
      探索音响是属于探索自然界和日常生活中各种声音现象的教学活动。
      在我们的生活周围有许许多多的场景都是创造音乐的良好素材，看到了那种场面，就会使人联想到其中或轻松活泼、或庄严雄壮、或悠扬悦耳的声响，教师如能充分的利用这样的构思来引导学生创造音乐，并运用适当的乐器来演奏表现音乐，可起到事半功倍的效果。如：
      在自然景象中的下雨，刮风，打雷等，按它的大小变化有不同的声响。像微微细雨与倾盆大雨、雨打在伞上、打在屋顶上、打在花草上等都有不同的音色。而流水声、松涛声、野兽吼叫声给人的感觉也不相同。那么教师能否启发学生把所见到的不同雨景用不同乐器产生的音响来恰当的表现出来呢？三角铁、小铃是否可表现为丝丝细雨？而敲大鼓、打钹、敲云锣又可表现为什么呢？
       日常生活中也处处流淌着音乐。当同学们看到妈妈在厨房忙碌时，当听到机器的轰鸣声时，马匹的奔跑声时，教师应启发学生用不同的乐器来表现这些情景，如用双响筒可以表现妈妈切菜的声音吗？机器的轰鸣声可以用那些乐器表现？马匹的奔跑声呢？
        通过探索周围的音响，教师引导学生联想音乐，创造音乐，让学生处于轻松的乐学氛围中，可以提高学生的学习兴趣。由此发掘学生敏锐的观察力，丰富的观察力，独具匠心的创造力，把内心的感受用音符创作出来，使他们获得成功的喜悦。
3、即兴创造
         即兴创造是指学生根据当时的感受而产生的一种音乐创造行为，是事先不必做准备的临时创作，它往往与即兴表演联系在一起。如在教学《声音的强弱》一课时，老师可以用讲故事的形式，让学生通过即兴演奏来感受音的强弱。故事内容：一天，小动物们和小朋友正玩得开心，突然天空中响起一声炸雷，哗啦啦下起了大雨，从树林深处传来了咚咚咚沉重的脚步声，啊，原来是一头大狮子。小动物们紧张极了，狮子说：“我是被你们的音乐吸引来的。”“吁”小动物们松了一口气，雨渐渐地停了，动物们也进入睡梦中，星星眨着眼睛跳了出来。故事讲完后，老师先让学生想象其中可能会产生的音响，然后给各组分发乐器，进行即兴展示。请一名学生讲故事，各组配合表演，如用跺脚表现沉重的脚步声，沙锤表现雨声的渐强渐弱，大鼓表现雷声等。
       创作教学要随着不同的年龄和年级逐步加深，逐步提高要求和难度。如在小学中高年级的即兴活动中，教师可以运用一些比较熟悉的生活题材引导学生创造音乐。让我们来看看同学们冬天在游乐场玩耍的情景吧：有的打雪仗、有的溜冰、有的滑雪，天上还有一直不停飘落着的雪花。怎样用乐器表现这一个场面呢？有的学生说用小钟琴轻轻的敲奏来代表轻柔的雪花，用木琴由高而低的刮奏来表现滑雪者由上而下的滑落过程，有的学生说打雪仗是断断续续的声音，可以用打击乐器，如木鱼、铃鼓的敲击来表现，还有的学生说溜冰是带着美妙的旋律，应该用竖笛来吹奏一段优美抒情的音乐。在教师的组织下学生各自敲击、演奏、创造出不同的节奏和旋律，仿佛大家都融入了这冬天赏雪的意境之中，耳边飘荡着的是活泼欢快的冬之曲。
          当然，  即兴创造出来的作品会显得比较粗糙和稚嫩，但这是发自学生内心深处的灵感，哪怕是一小段不很成熟的音乐，我们也应该尊重他们的“成果”，并且要坚信他们会在这种活动中积累更多的学习经验。
4、自制简易乐器
         自制简易乐器不仅可以培养学生的创造性思维能力，还能培养学生的动手操作能力。在一定程度上，它还有助于培养学生的坚强毅力---不怕困难、坚持到底。例如，在上二年级教材《春天来了》一课时，我事先让学生各自准备了一些物品，如纸、塑料袋、矿泉水空瓶、米、水、玻璃杯等，让学生利用这些小物品来表现“春天来啦”。在小组汇报中，有的同学想到了通过搓揉塑料袋、纸张、抖动书本来表现风声，用矿泉水的空瓶子装上米发出“沙沙”的雨声，玻璃杯倒水模仿泉水的流动声等。在这堂课上，学生表现得非常兴奋，令我感动了好几天。后来，又有同学想到了在易拉罐里放上沙子作沙锤，在易拉罐上放个皮筋，拉动皮筋发出声音等，而且每做出一件乐器就急着展现，当得到了大家的认可时就欢呼雀跃，我想这应该是学生对自己创造作品成功的喜悦心情的表现吧。
二、课堂乐器在音乐欣赏中的运用
         欣赏教学是音乐教学的重要内容，也是培养学生音乐兴趣、扩大音乐视野、发展音乐感受能力和审美能力的有效途径。欣赏教学以音乐为本，“倾听音乐”是音乐欣赏的主要方式，因此，音乐教师要让学生养成聆听音乐的良好

习惯，逐步积累感受与鉴赏音乐的经验。
        在进行欣赏教学时要注意，中小学生活泼好动、注意力难以持久，所以在音乐教学过程中，教师要创设良好的音乐艺术与教育氛围，尽可能地激发学生积极主动地、全身心全方位地参与音乐实践活动，使他们获得音乐审美体验。那么，就试试将乐器演奏和音乐欣赏相结合的教学方式吧。例如，用乐器演奏欣赏曲的主题或片段。
        在欣赏《我是人民小骑兵》时，教师先让学生反复地聆听，初步地了解音乐作品，然后抓住内容片段进行乐器演奏，调动学生的积极性。师问：用什么乐器可以表现小骑兵骑马的声音呢？学生逐个回答后得出结论：双响筒。接着，教师抓住末尾片段进行提问：音乐结束时，有什么变化？学生讨论后得出：小骑兵骑着马远去了，声音越来越弱。教师再启发引导学生：小骑兵骑着马准备回家啦，该怎样演奏？（双响筒快节奏的敲）师：小骑兵骑着马渐渐远去了，该怎样演奏？（双响筒节奏放慢，声音越来越弱），这时，教师播放末尾段音乐，让学生边听音乐边演奏，让他们的思绪完全沉浸在音乐之中，自然而然地，学生理解了音乐，通过敲击双响筒表达了自己对音乐的感受与体会。
        又如，在欣赏民间打击乐《老虎磨牙》时，教师先不告知曲名，制造一种神秘感，然后让学生静静地聆听，这时，学生会表现地很投入。接着，老师设疑：这首乐曲的主奏乐器是什么？让学生带着问题进行复听。经回答后，学生得出主奏乐器是鼓，老师再让学生思考：能用多少种方法让鼓发出不同的音色？经讨论后得出：鼓可敲击不同部位获得不同音色以及用鼓槌在鼓帮上摩擦（即刮奏）等多种演奏方法。最后，老师告知曲名，让学生用“刮奏”来表现老虎磨牙的声音。
       值得注意的是，这种用乐器演奏欣赏曲的主题或片段的教学方法只是一种“辅助形式”，不要因为采用了这种“辅助形式”而忽略了“倾听音乐”这个主要的环节。教师的讲解力求精简、生动，提示以后要先让学生倾听音乐再进行探索，过多的讲述会使欣赏教学死板乏味。
三、课堂乐器在歌曲演唱中的应用
        歌曲演唱是学生进行艺术实践，表现音乐的重要手段，有感情地歌唱可以让他们享受到美的愉悦，受到美的熏陶，所以学生本能地喜欢歌唱活动。但是，少年儿童大都活泼好动，爱喊爱唱，自控能力比较差，发声器官正处于细小嫩弱的时期，容易受到损伤。音乐教师应该经常关注、指导学生的嗓音的保护，特别是变声期间，如果学生用嗓过度，有可能影响变声后的音色质量，甚至遭到损坏。这时，适当地利用课堂乐器就能减轻和改变用嗓过度的现状，同时也能提高学生学习音乐的兴趣。
        例如，在教唱《中国少年先锋队队歌》时，由于歌曲音域教高，篇幅教长，不适宜一遍一遍地让学生练唱，这时，教师可以穿插竖笛齐奏，使学生的发声器官得到休息。《队歌》演奏起来富于激情，很容易激发学习兴趣，引起学习积极性。学会歌曲后，教师按照学生的喜好进行分组，喜欢唱歌的成一组，喜欢演奏的成一组，还可以选一名指挥。在合作演唱的过程中，学生不断尝到成功的喜悦，不断超越自我，既学会了《队歌》，又提高了演奏技能，可以说获得了事半功倍的效果。

结语       
          课堂乐器提供给了学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，培养了学生的音乐兴趣和爱好，使学生在音乐实践活动中获得了审美的体验和享受成功的欢愉，有着举足轻重的作用。