儿童绘画教学与创造力的培养

    儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位，以教学为手段，正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活，以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征，实现儿童开发心智、启迪创新的功能。美国著名教育家罗恩、菲德在《创造性与心理发展》中指出：“美术教育的基本目标之一是发展儿童运用自己的技巧创造作品的能力，而不必用他人规定的模式或方法”。为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质，因此，我注重在儿童绘画教学中培养儿童创造力的研究，本文拟就对儿童绘画教学与创造力

培养方面的认识，实践和探究，提出一些浅见。

   “兴趣是最好的老师”，兴趣是人们力求接触、认识、研究某事物的带有积极主动倾向的心理特征。兴趣是激发人们创造性的直接动力。儿童对绘画很容易表现出自发的热情和兴趣，但是 这种自发的兴趣多属于浅层兴趣，往往带有情绪色彩，容易停留在“好玩”、“我喜欢”的水平上。这种兴趣容易转移也容易波动。绘画教学激发兴趣的目的是将浅层兴趣引申，并提高到有一定深度的动机水平上这叫“动机呼唤”。动机呼唤就是把儿童原有的兴致导向内化，将表面热情转化为主动从事的推动力，使之成为积极主动的参加者。激发兴趣需要贯穿绘画活动的始终。开始时鼓动儿童的积极性和自信心；在绘画过程中，兴趣激励要着眼于激活思路、启迪智慧、触发创新活动，在绘画结束时要把儿童的兴趣引向自我欣赏和获得满足感上，从而把兴趣延展到对新的绘画活动的需求和期待。因此，在绘画教学中我注意运用生动活泼的教学形式，采用引人入胜的教学方法，激发儿童强烈的绘画兴趣和所学技术、技能的好奇心，从而为创造活动打下良好基础。如教儿童接触造型与色彩时，我说：画画的时候教师发现很多有感情的线，线条也会快乐和生气，小朋友你们相信吗？这样从情感上调动他们绘画的积极性，然后让儿童认识线，从情感上感知真线的紧张、生气，由线的开心、顽皮、跳跃。通过对线的认识更好地启发儿童的思维把线条的情绪联系起来，这样使画面更生动又具感染力。有时我会安排一些意外效果的活动，激发幼儿好奇和探索创造的欲望。如教学形与色的运用，我让小朋友设计小花布，对初次尝试制作的儿童来说具有非常美妙的刺激性，会大大激发儿童运用形的组合构成图案和纹样，并运用色彩的变化表现图案，在涂色时运用不同的技法，尝试几种色混合的效果。这样他们自己画小花布做出一小帽子、小手套、小围巾等布织品漂亮可爱。
1、创造宽松自由的环境
    儿童绘画的真谛是创造性自我表现。创造性自我表现的主轴是积极主动的表达欲望和求新求异的能力表现的动态结合。儿童绘画主体是孩子，教师只能作为学习活动的支持者、合作者、引导者，要让孩子在宽松、自由、无拘无束的环境中绘画。在一定的主题或题材范围下，由儿童自己去练习创作进行构思、设计、选材的绘制，教师在儿童创作练习时，不要直接干涉他，替代孩子画画或模仿范画，而要加强指导，用生动形象富有启发性的语言帮助儿童克服绘画中的困难。例如，在一次儿童命题教学中，发现有一个儿童作画时漠然置之，无从下笔。见此我就鼓励他任意在纸上画一个形。他无意画出了一个不规范的椭圆形，我立即启发他：这个形象什么？他回答像一个鸡蛋。但如果画鸡蛋就无法深入地画下去，我就吟诵了一首儿童非常熟悉的唐代诗人骆宾王的“咏鹅”诗，再通过语言描述出鹅的形象、动态。这样一来，在他头脑里逐渐形成了鹅的形象。受到启发后，他很快能在椭圆形上添画鹅的头、颈、掌，画出了一只栩栩如生的大白鹅，接着我又教他鹅的头与身体之间位置的不同而形成的不同动态的画法，他又画出一群鹅。这样，一幅构图优美、形象生动的群鹅戏水图跃然纸上，呼之欲出。此例，既没有要求儿童怎样画，也没有儿童代笔，而是运用“不教善教”的教法，不断启发引导，增强儿童绘画的自信心，发掘出儿童绘画的潜能，提高儿童的想象创造能力，使儿童从想不到、画不出到想得多、画得好。

2、组织开展创造性思路训练
观察力训练
儿童观察事物持续时间短，易受事物突出的外部特征及个人兴趣、情绪的支配、系统性差、概括性差。因此，要通过一定的有目的的培训、训练儿童观察能力的教育，通过系统的教育，帮助儿童学会观察、提高他们的观察能力，以此为中心环节带动他们的感知觉，有意记忆、有意注意、想象以及逻辑思维能力的全面发展。
因此，我经常引导孩子去观察他们最熟悉、最喜爱的人或事；经常有目的、有计划的创设与教学内容相关的情境，引导孩子们观察；还时常提倡家长带他们去商场、医院、大自然中观察和体验，使儿童有兴趣去听、去看、去想。这样，不仅培养了幼儿的观察能力，还进一步加强了大脑表象储存量。
想象力训练
科学家爱因斯坦说过：“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉”。可见发展儿童的想象力是很重要的，我们都知道创造力是一个人智力水平的集中体现，但它离不开想象力的支持。可以说没有丰富的想象力、创造力无从谈起。我们在平时的生活中要给幼儿充分想象的空间，为幼儿提供丰富的环境，让他们多想象、多参与。如在“造型与想象”单元教学中，我由各种有趣的故事导入教学，激发儿童想象的欲望继而适当提供基本的基础造型（如各种不同植物形态）并与他们共同探究其结合方式，变化规律。通过表现故事形象，启发儿童抓住造型特点进行变化创造，让儿童在绘画过程中创造出有技巧、颇具美学效果、有象征意义的视觉形体。训练儿童的想象力我从以下几个方面入手：
（1）大量观察，让幼儿从小尽可能多地感知客观事物，并引导全面、仔细而且深刻地观察以便在头脑中积累大量的真实事物形象；
（2）让幼儿多听故事，通过语言的描述让孩子在头脑中进行再造想象；
（3）丰富语言，语言表达能力的增强对提高想象力十分关键；
（4）绘画，幼儿期小孩子画画，有助于发展他的观察力，也有助于想象力的培训；
（5）多实践，常言说“实践出真知”经常让孩子做些力所能及的事，支持孩子多做一些自己喜欢的游戏，让他们适当看些电视和电影……这都有助于孩子积累经验，发挥想象能力。
集中思维训练
发散性思维是一种重要的思维，具有流畅性、多端性、灵活性、新颖性和精细性等特点。发散思维和集中思维的综合思考：不断地进行扩散——集中——再扩散——再集中，就使得创造性思维逐渐向高水平发展，并构成创造性思维的全过程。 在绘画活动《去太空旅行》中，我允许儿童大胆想象，在此基础上或要求儿童以观看星星、月亮为创造画面或要求儿童以观看行星为主创造画面，或要求儿童以造型各异的太空船为主画面。这样进行一题多画的训练，儿童发散思维和集中思维充分得到提高，发散思维在儿童绘画教学中的运用，打破了儿童单一的思维方式，培训了儿童独特的思维方式和积极的创新意识，激励了儿童善于想象，敢于创造的精神，促进了儿童创造才能的发展。
联想能力训练
在指导儿童绘画过程中，有时我会设定条件，启发儿童联想或思维迁移。我在教绘画物体时要教其观察、归纳基本形或反之用基本形启发幼儿联想物象或事物。如图形——各种球类、吹泡泡等；方形——楼房、桌子、电视机等；三角形——热带鱼、伞、帆板等；对色的联想，如红——红花、红旗、火焰等，如蓝——蓝天、大海等；如黑——黑板、乌鸦等。启发联想不能局限伏有的几种，它是举一反三、触类旁能的体现。如在“形的组合”教学中，我让儿童认识形状、回忆在生活中所见过的形状，并根据形状联想事物，让儿童将几何形、实物形、自由形进行组合，拼画出各种物体或在形状上直接添加特征也将形改变成具有意义的物体。每当孩子的创造力有所表现就应该及时鼓励与表扬，提高他们的积极性。

三、注重培养智力技能与扩大知识眼界
1、注重培养幼儿的某些智力技能
所谓智力技能是指认识能力与操作性知识和能力结合在一起的技能。绘画离不开感知、观察和想象等认知活动也离不开图形、颜色等符号媒介，把这两方面，结合在一起就构成为智力技能，这就是把绘画技能与智力结合的指导方法。
在日常绘画指导中，我总是以创造力培养为中心，有目的有计划循序渐进的进行技能的指导与训练。图画是通过图形和颜色来表现 的，每一次指导我都利用各种生动活泼的方式教孩子多认识颜色和图形——包括几何图形和实物图形，总是充分鼓励孩子们自主、自由地去发教思维、创造性想象，根据自己的审美情起，运用自己掌握的工具材料，发展全部技能去表达自己的美感和塑造自己喜爱的形象。我认为只有让孩子子们深刻地体验美术欣赏、创作过程中自主创造的乐趣和收获，美术技能的指导和训练才能真正会有效果。

2、丰富儿童的经验、扩大知识眼界

儿童画具有综合性，能融合德、智、美多元素质，需要多领域交叉

自我表达与创造性表现更需要丰富的知识和经验作为基础。这些功

底，主要来自于“科学”、“社会”、“语言”等领域，来自于各领域的交

叉以及日常生活，所以教师要精心组织画外学习或画内、画外有机结

合，以积累画内工夫。大自然是丰富多彩的，有条件要带儿童到大自

然中，让他们多接触自然界和社会生活，领略田野风光，以丰富孩子

的知识。在引导观察过程中，适时提些难度适中而具启发性的总是引

导他们认真听、仔细看，尽量多接触各种感官去认识辨别事物的特征，

引导他们在观察的基础上认真思考，使孩子们对事物的认识能够逐渐

由感性上升到理性，为顺利进行绘画活动创造良好的条件

1、要重视儿童绘画的过程及其发展历程
儿童绘出的儿童画是一咱自我表现方式，是他的思想的表现，内涵着他情感的变化，反映着他的经验和感受，体现着他与周围的联系，更是一种创造性活动。这种内涵丰富的活动最基本的要素是孩子，最重要的是绘画过程及其发展历程。每逢见到有家长虎着脸批评孩子的画“不好看”“不会画”“画不像”时，我心中总感到他们的态度不够端正，因为他们只简单地从画面上评价孩子们的画，是单纯重视绘画结果的表现，这样会使儿童产生挫折感，降低或损伤幼儿创作图画的积极性，相反的我认为儿童绘画存在水平上的差异，但差异本身不重要，重要的是儿童的绘画热情，绘画兴趣和努力程度，特别是他的创造精神。教师和家长们需要的是珍惜孩子自身的发展变化，随时发现孩子的进步及给予肯定和 鼓励，这样才能给孩子以力量，推进他的创造性活动。

2、要杜绝模仿成人范画，让幼儿自主作画

在指导儿童绘画中有提倡“发挥范画应有的作用”，但实际教学中，示范和范画经常出现成人化的偏差。例如所谓“简笔画”，它原本是成人对客观事物的一种概括的程式表现，将它全为范画和教材，无疑是在禁锢、扼杀儿童的创造力和丰富的情感表现。所以，我提倡不要热衷于让孩子模仿范画。如果强迫模仿，他们会成为范画的依附者，模仿的工具，自己内在创作欲望受到压抑，自我表现的热情受到挫折，从而使孩子失去绘画活力，谈何创造力？所以要抛开范画，培养孩子自主作画的能力。

3、要倾注教师的教学才智培养儿童的创造力
儿童绘画教学以提高儿童的绘画兴趣为主，不仅要鼓励儿童不断地寻求新的创作理念，还要培养儿童创造性地思维方法。因此，美术教学培养儿童的创造能力，不能只停留在任凭其自发对创造力的自信与欲望的基础上，更要求我们要倾注教学才智进行培养。首先要帮助儿童消除阻碍创造活动的心理因素，帮助儿童增强创造的勇气和自信心，对儿童来说儿童的艺术表现，不要因为个别儿童画得不好而挖苦其作品，对不按要求完成的作业，要区分是恶作剧或创造新想法，即使恶作剧也可能有创造性的因素，我们要通过教学机智将儿童引入创造性的教学轨道。其次，要切实帮助儿童解决创造表现上的困难。对儿童的要求不能过高，不能脱离其年龄特点的要求，在教学中要给以资料加强演示，还要善于组织材料，引导观察善于利用儿童的活动启发其对生活的观察与表现。孩子的潜力是无可估量的，教师要引导他们通过思考、探索掌握方法，在思考与实践的过程中，创造力才能得以激发。
   对儿童来说，创造力并不是与生俱来，需要周围的人们去用心培养，当然一切活动都必须保持科学的态度，严谨的计划、精心的组织，始终使活动处理良好的运行轨道。相信未来的世界会在下一代的创造和努力中变得更精彩。发展创造力是儿童美术教育的重要课题，我会一如既往不断探索下去。